Весна, воспетая художниками
Весна — время пробуждения от зимнего сна. Все оживает, преображается, возрождается. Она несет с собой радость тепла и солнца. Это прекрасное время года. Его воспевали поэты. И, конечно же, оно не могло остаться незамеченным как русскими, так и зарубежными художниками.
Давайте полюбуемся подборкой весенних работ разных живописцев.
Начнем с небезызвестного нидерландского художника, Винсента Ван Гога.
«Ветка цветущего миндаля в стакане»
Ван Гог был поклонником японской гравюры, коллекционировал ее и вдохновлялся. Картина с веткой миндаля получилась в японском духе. Она является символом оживания природы.
И снова картина с миндалем: «Цветущие ветки миндаля».
Данная картина была написана в честь рождения сына у брата художника, Тео. Цветущая ветка миндаля — символ зарождения жизни и весны заодно, т.к. миндаль — предвестник весны — начинает цвести очень рано.
Следующие картины прекрасного русского художника — И. Левитана.
Данная картина наверняка известна практически всем. Печаталась даже в учебниках по литературе и русскому языку. На картине пригревает солнышко, все постепенно тает, лошадь в ожидании греет свою спину. Зима уступает дорогу весне.
«Весна. Большая вода».
Разлилась река. Скоро появятся почки на деревьях. Голубое небо уже не скрыто серыми облаками.
Архип Иванович Куинджи, великолепный русский пейзажист тоже раскрыл тему весны в своей работе.
Нежная работа в пастельных тонах раскрывает красоту весны. Тает лед, весна идет. На картине присутствует любимое дерево художника — береза.
С.А. Виноградов — русский художник, в чьих работах весна встречается часто.
Картина выполнена темперой. Художник изобразил раннюю весну, снег только начал подтаивать.
Картина написана маслом на холсте. Чистое небо. Чувствуется весенний легкий ветерок.
Яркое небо, старый дом греется в лучах весеннего солнышка. Снег уже практически растаял, начинает расти молодая зелень.
Вот такая подборка весенних работ получилась. Каждый художник воспринимал, чувствовал весну по-своему и выражал это чувство через своё искусство.
Источник статьи: http://www.livemaster.ru/topic/3073459-vesna-vospetaya-hudozhnikami
Описание картины «Весенний день» Алексея Саврасова
А.Саврасов, «Весенний день», 1873 год, Фото: opisanie-kartin.ru
| Название | Весенний день |
| Страна, художник | Россия, Алексей Кондратьевич Саврасов |
| Год | 1873 |
| Жанр | пейзаж, реализм |
| Находится | Государственный Владимиро-Суздальский историко-архитектурный и художественный музей-заповедник, Владимир |
| Материалы | холст, масло |
Картину “Весенний день” написал русский художник Алексей Саврасов в 1873 году.
Только Саврасов мог так передать весну
Казалось бы, “грязная”, охристая палитра не мешает этому сюжету быть очаровательным и трогательным, да что там – прекрасным!
Ранняя весна. На первом плане – большое весеннее “озеро”, в котором отражаются небо с деревьями. Оно еще подернуто кое-где полупрозрачным льдом. В их обнаженных, “по-саврасовки” изломленных ветвях много птичьих гнезд. К деревянным домикам ведет сильно размокшая дорожка. Снег остался только на полях, и то уже желтеет. Справа, в радужной дымке виднеется рядок деревьев; дальше них, за горизонт уходят совсем уже бесснежные участки поля.
Казалось бы, все по правилам перспективы: первый план значимее второго, лучше прорисован. Но домишки так тщательно изображены, будто они есть – центр композиции.
Цвета, даже в таком сочетании, на первый взгляд могут показаться скупыми и мрачными. Но впечатление ошибочно и, мало того, от холста исходит невероятная жизненная сила, радость весны. Несмотря на преобладание холодных оттенков, сюжет светлый и солнечный.
Сначала кажется, что в композиции нет и динамики, но это не так. У лужицы и на изгороди художник поместил кур, рядом со своими гнездами кучками восседают грачи. Едва вьется дым из печной трубы в первом домике. Мастер обожал весну и всегда талантливо передавал свою любовь через холсты. Его стиль неповторим.
Картина больше похожа на фото: художник с ювелирно отрисовывает детали сюжета. Саврасов выбирает графическую технику, чтобы глубоко и реалистично передать палитру. При этом поверхность полотна гладкая и переходов цвета или текстуры визуально нет.
Полотно хранится в Государственном Владимиро-Суздальском историко-архитектурном и художественном музее-заповеднике, в городе Владимир.
Источник статьи: http://muzei.club/0646-opisanie-kartiny-vesennij-den
Описание картины Венецианова А.Г. «На пашне. Весна»
На картине А.Г. Венецианова «На пашне. Весна» мы видим распаханное поле. Показан один из будничных деревенских дней. Сошел снег, начала пробиваться первая зелень. Редкие листочки видны и на деревьях. В центре картины изображена молодая женщина в русском народном сарафане и белой блузке, с кокошником на голове. Этот наряд очень красив. У нее миловидные черты лица. Женщина улыбается очень искренне, что придает картине еще больше света. Волосы героини собраны сзади. Она идет по пашне босиком.
Женщина ведет за собой двоих жеребцов. Они помогают ей пахать землю. Художник изобразил их тянущими борозду. Жеребцы очень красивые и ухоженные. Чуть поодаль мы видим еще несколько работающих людей.
Женщина смотрит в сторону младенца, который сидит на земле и играет. Этот малыш нескольких лет от роду занят каким-то своим делом, незамысловатыми игрушками. Во всем чувствуется доброта, которая читается во взгляде героини. Она работает и одновременно любуется своим ребенком.
Картина получилась очень позитивной, красивой. Художник показал чистое голубое небо с перистыми облаками. Всем известно, что деревенский труд очень тяжел, но это совершенно не отражается на выражении лица главных героев. Возможно, что художник проводил аналогию между этой женщиной и образом весны, пришедшего, долгожданного тепла.
Источник статьи: http://pokartine.ru/venecianov/70-opisanie-kartiny-venecianova-ag-na-pashne-vesna.html
Описание картины Венецианова А.Г. «На пашне. Весна»
На картине А.Г. Венецианова «На пашне. Весна» мы видим распаханное поле. Показан один из будничных деревенских дней. Сошел снег, начала пробиваться первая зелень. Редкие листочки видны и на деревьях. В центре картины изображена молодая женщина в русском народном сарафане и белой блузке, с кокошником на голове. Этот наряд очень красив. У нее миловидные черты лица. Женщина улыбается очень искренне, что придает картине еще больше света. Волосы героини собраны сзади. Она идет по пашне босиком.
Женщина ведет за собой двоих жеребцов. Они помогают ей пахать землю. Художник изобразил их тянущими борозду. Жеребцы очень красивые и ухоженные. Чуть поодаль мы видим еще несколько работающих людей.
Женщина смотрит в сторону младенца, который сидит на земле и играет. Этот малыш нескольких лет от роду занят каким-то своим делом, незамысловатыми игрушками. Во всем чувствуется доброта, которая читается во взгляде героини. Она работает и одновременно любуется своим ребенком.
Картина получилась очень позитивной, красивой. Художник показал чистое голубое небо с перистыми облаками. Всем известно, что деревенский труд очень тяжел, но это совершенно не отражается на выражении лица главных героев. Возможно, что художник проводил аналогию между этой женщиной и образом весны, пришедшего, долгожданного тепла.
Источник статьи: http://pokartine.ru/venecianov/70-opisanie-kartiny-venecianova-ag-na-pashne-vesna.html
Описание картины «Весна пришла» Исаака Левитана
И.Левитан, «Весна пришла», 1896 год, Фото: opisanie-kartin.com
| Название | Весна пришла |
| Страна, художник | Россия, Исаак Ильич Левитан |
| Год | 1896 |
| Жанр | пейзаж, реализм |
| Находится | Плесский государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповеднк, Плес |
| Материалы | Бумага, перо, акварель, гуашь, тушь, белила, сепия |
Картину “Весна пришла” написал русский художник Исаак Левитан в 1869 году.
Затишье перед бурной весной
Автор – самобытный пейзажист, работавший в очень своеобразной живописной технике.
Его картина «Весна пришла» – яркий пример смелого стиля, передающего подвижность и мимолетность происходящего в природе. Полотно входило в цикл лирических пейзажей, написанных художником в период его поездок по Подмосковью в 1896 году.
Удивительно, но Левитан, не любивший писать с натуры, создал пейзаж, который напоминает сделанную наскоро зарисовку. Однако, по воспоминаниям друзей художника, большинство своих работ он создавал по памяти.
Композиция картины трогательно проста. Почти все пространство холста заняла земля, на которой еще видны островки талого снега. Там, где почва хорошо прогрелась под золотистыми лучами весеннего солнца, уже виднеется первая робкая зелень весенней травы.
Контраст оживающей земле составляют деревья. Они выглядят сухими, неподвижными, словно пребывают в глубоком сне и еще не поддались дразнящим лучам солнца. Раскидистые ветви выглядят безжизненными.
На заднем плане картины, который дополнительно обозначен покосившимся забором, видны простирающиеся до самого горизонта поля, а еще дальше – леса, затянутые голубоватой дымкой. Небо накрывает все видимое зрителю пространство по-зимнему холодным, полупрозрачным куполом.
Композиционное единство картине придают деревенские избы с соломенными крышами. Сюжет абсолютно безлюдный, и деревенька выглядит безжизненной, совсем как деревья, растущие по соседству с домами.
Идея картины открывается, если вдуматься в сюжет. То, что кажется безжизненным, сухим, сонным, наполнится жизнью как только будет хорошо прогрето солнцем, как только оттаявшая земля напитает корни соками. Также и деревня – оживет в первые же теплые деньки, когда начнутся полевые работы.
Левитану удалось запечатлеть мгновение, когда жизнь ненадолго замерла в ожидании прихода настоящей весны. Этот пейзаж отразил тот миг, когда все затаилось перед тем, как набухнут и лопнут почки на деревьях, прорвется сквозь сырую почву буйная зелень, зальет теплым светом поля и леса.
Интересной особенностью этого пейзажа является то, что он выполнен в смешанной технике. Художник использовал гуашь, перо и карандаш, что позволило наиболее точно передать фактуру и объем пейзажа.
Источник статьи: http://muzei.club/0715-opisanie-kartiny-vesna-prishla
