Левитан художник картины цветущие яблони

Левитан, как это верно выразил Бенуа, «чувствовал в природе то, что живет и хвалит Создателя; слышал своим чутким ухом, как бьется сердце самой природы». Левитан — это целая полоса в русской живописи. Друзья, знатоки и любители искусства поражались его отточенному мастерству, его «виртуозности в обращении с цветом, мазком», уменью насытить картину солнцем, светом. Говорили, что никто, как Левитан, не умеет отбирать нужные краски для передачи самого существенного в пейзаже, а главное, не умеет так по-своему, «по-левитановски» показать «то скромное и сокровенное, что таится в каждом русском пейзаже, — его душу, его очарование». Потому левитановский пейзаж не без основания приравнивали к Тургеневской природе.

В середине 1890-х годов Левитан обращался к образам «Цветущих яблонь», написав ряд этюдов и небольшую картину с этим названием, нежно и ласково запечатлев бело-розовую кипень и светлую зелень весеннего сада, напоив его изображение «румяным светом» и чувством «цветущего блаженства мая» (Ф. И. Тютчев).

«Плес открыл Левитана. » — так говорили многие. Но и художник «открыл» никому не ведомый до него уголок. «Совершенно новыми приемами и большим мастерством поражали нас всех этюды и картины, что привозил Левитан с Волги», — говорил Нестеров.

Русский художник-пейзажист Исаак Ильич Левитан, работая с 1888 по 1890 год в Плесе, как нельзя лучше понял и испытал на себе всю силу эмоционального воздействия плесских пейзажей. Около 200 работ, выполненные им в Плесе принесли Левитану широкую известность, а Плесу с тех пор была уготована счастливая судьба — он стал подлинной «Меккой» пейзажистов.

Работа Исаака Левитана «Цветущие яблони» является гордостью собрания музея.

Источник статьи: http://www.centre.smr.ru/win/pics/pic0129/p0129.htm

Описание и характеристики:

Выбор размера

Вы можете выбрать подходящий размер картины с шагом в 5 см.
При выборе ширины высота пересчитывается автоматически. При выборе высоты картинка кадрируется в указанный размер по центру изображения.

Новый размер применяется кнопкой «Выбрать» .
Кнопка «Обрезать» позволяет выбрать часть изображения.
Кнопка «Вернуть» возвращает изображение к исходной пропорции.

Максимальные размеры ограничены выбранным материалом.

Выбор материала

Вы можете заказать картину на холсте или на бумаге. Доступны следующие варианты:

Холст в рулоне — Компактный вариант для хранения и пересылки. Для того, чтобы повесить на стену понадобится подрамник или несколько булавок.
Подрамник — Готовая картина. Холст натянутый на узкий подрамник с зубчатым подвесом. Рекомендуется для картин до 120 см. Можно сразу вешать на любой гвоздик. Можно одеть в багетную раму.
Подрамник ПГ40 — Готовая картина. Холст натянутый на широкий галерейный подрамник с зубчатым подвесом. Рекомендуется для картин от 100 см. Можно сразу вешать на любой гвоздик. Не требует багетной рамы.
Багетная рама — Готовая картина. Классический холст в багетной раме. Доступно к выбору более 50 различных рам. Можно сразу вешать на любой гвоздик.

Бумага в рулоне — Компактный вариант для хранения и пересылки. Для того, чтобы повесить на стену понадобится рамка со стеклом или несколько булавок. Можно наклеить клеем на ровную поверхность.
Пенокартон — Самый экономичный вариант готовой картины. Бумага накатана на лёгкий лист пенокартона с подвесом. Можно сразу вешать на любой гвоздик. Можно одеть в багетную раму.
Багетная рамка — Готовая картина. Бумага под стеклом ПЭТ в багетной рамке с зубчатым подвесом. Можно сразу вешать на любой гвоздик. Доступно к выбору более 50 различных рам.
Паспарту — Готовая картина. Бумага обрамленная картонным паспарту под стеклом ПЭТ в багетной рамке с зубчатым подвесом. Доступно к выбору 25 цветов паспарту различной ширины. Можно сразу вешать на любой гвоздик.

Выбор фактуры

Поверхность картины может иметь разную фактуру. Доступны следующие варианты:

Матовая — Стандартная фактура для бумаги и холстов. Многоцветная печать водными пегментами максимально точно передает оттенки изображения на матовых материалах. Не имеет рельефа или имеет мелкозернистый рельеф холста. Не подвержена бликам.
Глянцевая — Фактура для холстов, передающая более яркие и сочные цвета. Создает эффект лакированной картинки. Имеет мелкозернистый рельеф холста. Может бликовать при встречном освещении.
Гель — Фактура для холстов с объёмным эффектом мазков. Мастер наносит объёмные мазки прозрачной акриловой краской поверх отпечатанного изображения, повторяя технику мазков художника. Имеет смысл только для репродукций картин с выраженными мазками краски. Рельеф мазков играет на свете и чувствуется на ощупь.
Масло — Классическая картина на холсте маслянными красками. Профессиональный художник прописывает картину маслянными красками, максимально точно воспроизводя авторский стиль. Отрисовка с подсыханием красок может занимать до 3х недель.

Выбор багета

Вы можете подобрать к своей картине багетную раму и примерить её непосредственно в конструкторе. Доступно к выбору более 50 багетов различных ширин и оттенков.

Деревянные багеты имеют серию E, C и V.
Пластиковые багеты представлены сериями S, M и L.

Стоимость рамы расчитывается автоматически.

Выбор паспарту

Достоинства картины или постера в багетной рамке может выгодно подчеркнуть картонный паспарту подходящей ширины. Доступно к выбору 25 цветов паспарту. Примерка осуществляется непосредственно в конструкторе. Пропорции соответствуют реальным размерам.

Применяется для картин на бумаге под стеклом ПЭТ.

Выбор картинки

Оформление заказа

Источник статьи: http://decordepo.ru/catalog/kartiny/levitan/54900.html

LiveInternetLiveInternet

—Рубрики

• Архитектура (345)
• Дворцы, замки и крепости (153)
• Классика (11)
• Модерн (17)
• Мосты (3)
• Театры и музеи (5)
• Храмы мира (89)
• Рассказы о живописи и картинах (93)
• Аудиокниги (25)
• Великие истории и письма о любви (47)
• ГУЛАГ И ГОЛГОФА (81)
• История и документы (18)
• Люди и судьбы (56)
• Палачи и стукачи (1)
• Деткам (16)
• Диссиденты (54)
• Еврейская тема (128)
• ЖЗЛ (789)
• Артисты и режиссеры (69)
• Музыканты и композиторы (44)
• Общественные деятели и герои (43)
• Писатели и поэты (261)
• Ученые и философы (34)
• Художники и скульпторы (189)
• Забытые имена (51)
• Здоровье (93)
• Интересно! (30)
• Искусство (2103)
• ХХ век (63)
• Американское искусство (55)
• Ювелирные изделия (6)
• Картина в деталях (2)
• АРТПРОСВЕТ (13)
• Братство прерафаэлитов (42)
• Вернисаж одной картины (196)
• Густав Климт (23)
• Импрессионизм (75)
• Картина дня (150)
• Классическая живопись (222)
• Модернизм (44)
• Музеи мира (26)
• Натюрморт (188)
• Пейзаж (171)
• Портрет (189)
• Русский авангард (66)
• Русское искусство (186)
• Скульптура (59)
• Современная живопись (420)
• Японское, китайское и корейское искусство (38)
• Истории и письма о любви (29)
• История вещей (6)
• История и экономика (38)
• Как прекрасен этот мир, посмотри (58)
• Кино (84)
• Кулинария (205)
• Легенды и мифы (17)
• Сказки (3)
• Литература (1285)
• Актуальная поэзия (104)
• Воспоминания, письма и эссе (6)
• 100 лет — 100 книг русской литературы XX-го века (3)
• Воспоминания (76)
• Календарь литературных преследований (29)
• Любимые стихотворения (43)
• Поэзия (436)
• Поэзия и живопись (156)
• Поэзия серебряного века (256)
• Проза (69)
• Шедевры мировой поэзии (44)
• Мудрость (280)
• Музыка (640)
• Балет (23)
• Инструментальная музыка (23)
• Музыкальные открытки (74)
• Опера (5)
• Современная музыка (399)
• Французский шансон (4)
• Мультипликация (4)
• Невыдуманные истории (8)
• Оформление дневника (103)
• Полезные советы (7)
• Природа (200)
• Драгоценные камни (1)
• Животные (5)
• Пейзажи (14)
• Птицы (11)
• Сады и парки (73)
• Цветы (36)
• Путешествия (723)
• Германия (15)
• Аргентина (2)
• Испания (1)
• Швейцария (1)
• Непал (1)
• Бразилия (3)
• Европа (346)
• Израиль (7)
• Индия (12)
• Италия (37)
• Китай (38)
• ОАЭ (3)
• Россия (19)
• США (31)
• Таиланд (10)
• Украина (13)
• Франция (61)
• Чили (2)
• Япония (49)
• Репрессированная литература (9)
• Современность (50)
• Страницы истории (27)
• Театр (23)
• Фантазия (16)
• Фотографии (462)
• Редкие фотографии (24)
• Фото дня (224)
• Фотопрогулка (80)
• Фототерапия (16)
• Юмор (82)

—Музыка

—Поиск по дневнику

—Подписка по e-mail

—Статистика

Рассказы о живописи и картинах: Исаак Левитан. «Цветущие яблони»

«Цветущие яблони», 1895

Левитан умел почувствовать тихую жизнь самой природы. Он мог мастерски передать всю полноту очарования обычного пейзажа, найти великолепие в привычном и, казалось бы, ничем не примечательном.

Зритель видит цветущие яблони. Весной вся природа только просыпается от зимнего оцепенения. Зелень невероятно нежная и светлая. Ее краски еще очень чистые и юные.

Как красивы цветущие деревья. Ярко-синее небо и цветы яблонь на его фоне. Что может быть прекраснее? Кажется, что небо покрыто белоснежным кружевом тончайшей работы. Природа – чудесная мастерица, создающая великолепные творения, неподвластные рукам человека. Левитан умел увидеть это очарование.

Художник был настоящим мастером. Он мог подобрать такие краски, чтобы наиболее полно передать в каждом пейзаже самое главное. Никто другой не мог почувствовать и показать жизнь природы, ее таинственное очарование, которое сокрыто в абсолютно обыденном.

Мы видим вполне обычный яблоневый сад. Он переполнен белой кипенью невероятно нежных цветов. На переднем плане – скамейка, на которой можно посидеть, чтобы в полной мере насладиться особой тишиной, послушать таинственные звуки и полюбоваться весенней природой. Вся картина изнутри напоена особым светом, благодаря которому у зрителей остается невероятно теплое впечатление. Левитан использовал невероятно сочные краски, которые позволяют ощутить подлинную реальность всего того, что изображено на картине.

Каждый из нас видел подобные картины, но беда в том, что мы все время спешим куда-то. Нам некогда остановиться, чтобы заметить красоту, нет времени услышать пение птиц и шелест трав. Творение Левитана помогает людям это почувствовать. Оказывается, обычная природа может быть сказочно красива. Остается лишь удивляться, как мы не увидели сами этого очарования.

Рубрики:

Рассказы о живописи и картинах

Метки: Рассказы о живописи и картинах Исаак Левитан.

Процитировано 1 раз
Понравилось: 3 пользователям

Источник статьи: http://www.liveinternet.ru/users/feigele/post412189274

Описание картины Исаака Левитана «Цветущие яблони»

Пейзаж был написан в 1895 году. Художник имел возможность чувствовать жизнь самой природы. Мастерски передавал очарование пейзажа. Автор из обычного, ничем не приметного пейзажа, создавал произведения великолепные, необычные. Изображены яблони в цвету. Зелень представлена автором светлыми оттенками, потому что природа изображена весной. А в это время она только просыпается от сна. Оттенки подобраны такие, чтобы передать юность, чистоту зелени. Яблони прекрасны, они как будто окутаны белым кружевом. Что может быть чудеснее? Небо изображено в ярко-синем цвете, и белые цветы яблонь на его фоне выглядят невероятно красиво. Такая красота не может быть сотворена человеком, только природа способна на это. И Левитан передавал это в своих творениях.

Автор без труда подбирал те оттенки, которые передают самое ценное в каждом из сотворенных пейзажей. Никто не мог так прочувствовать природу и увидеть ее великолепие, которая для другого человека абсолютно обыденна.
Перед нашим взором обычный, ничем не примечательный яблоневый сад. Он изображен в ореоле цветов. На переднем плане стоит скамья, на ней можно посидеть, наслаждаясь тишиной и яблоневым цветом. Картина как будто светится изнутри особым светом. Зритель наполняется чувством успокоения и тепла. Художник использовал для создания произведения сочные оттенки, которые оживляют природу. Все мы встречали подобные пейзажи, но проблема в том, что нам всегда не хватает времени остановиться, рассмотреть, проникнуться этой красотой. Мы не находим времени послушать пение птиц и шелест листвы. Благодаря картинам художника, зритель может ощутить все это и заметить, насколько прекрасна природа. После этого нам лишь остается с удивлением спросить себя о том, почему это очарование мы не видим сами.

Источник статьи: http://8-poster.ru/onenews/618/

Левитан художник картины цветущие яблони

Левитан, как это верно выразил Бенуа, «чувствовал в природе то, что живет и хвалит Создателя; слышал своим чутким ухом, как бьется сердце самой природы». Левитан – это целая полоса в русской живописи. Друзья, знатоки и любители искусства поражались его отточенному мастерству, его «виртуозности в обращении с цветом, мазком», уменью насытить картину солнцем, светом. Говорили, что никто, как Левитан, не умеет отбирать нужные краски для передачи самого существенного в пейзаже, а главное, не умеет так по-своему, «по-левитановски» показать «то скромное и сокровенное, что таится в каждом русском пейзаже, – его душу, его очарование». Потому левитановский пейзаж не без основания приравнивали к Тургеневской природе.

В середине 1890-х годов Левитан обращался к образам «Цветущих яблонь», написав ряд этюдов и небольшую картину с этим названием, нежно и ласково запечатлев бело-розовую кипень и светлую зелень весеннего сада, напоив его изображение «румяным светом» и чувством «цветущего блаженства мая» (Ф. И. Тютчев).

«Плес открыл Левитана. » – так говорили многие. Но и художник «открыл» никому не ведомый до него уголок. «Совершенно новыми приемами и большим мастерством поражали нас всех этюды и картины, что привозил Левитан с Волги», – говорил Нестеров.

Русский художник-пейзажист Исаак Ильич Левитан, работая с 1888 по 1890 год в Плесе, как нельзя лучше понял и испытал на себе всю силу эмоционального воздействия плесских пейзажей. Около 200 работ, выполненные им в Плесе принесли Левитану широкую известность, а Плесу с тех пор была уготована счастливая судьба – он стал подлинной «Меккой» пейзажистов.

Источник статьи: http://www.rodon.org/art-070923145442